Escrito sobre el arribo del movimiento impresionista a la Argentina hace treinta años, que arriesga una hipótesis para explicar su demora en hacerlo: el protagonismo del naturalismo academizante italiano. Córdova Iturburu señala a Martín Malharro como introductor del impresionismo en 1902 y luego hace la semblanza biográfica de Fernando Fader, "segunda figura fundadora de nuestro impresionismo".

Conferencia sobre el estado de la pintura argentina entre 1924 hasta el presente (década de 1950), enfatizando el rol que le cupo a los escritores nucleados alrededor de Martín Fierro en la profunda renovación en el campo de las artes. Semblanza de algunos de los principales artistas plásticos (Emilio Pettoruti, Lino Enea Spilimbergo, Héctor Basaldúa, Raquel Forner, Norah Borges, Enrique Policastro, Ramón Gómez Cornet, Raúl Soldi, Vicente Forte, Juan del Prete, Ideal Sánchez, Kasuya Sakay, Alfredo Hlito), y análisis de sus estilos pictóricos.

Conferencia que recorre la historia de la pintura argentina en los últimos 150 años.

Conferencia que debate a idea de que la etapa clásica (mediados del siglo V a mediados del siglo IV a. C.) dentro del arte helénico sea la de esplendor máximo de dicho arte, para abogar por un arte transfigurador, animado por "una libertad creadora", que Córdova Iturburu cree encontrar en el último siglo del Período Arcaico (s. VI a. C.)

Cuadro sinóptico manuscrito a dos columnas que lista los principales rasgos del arte en Grecia desde el s. XII a. C. al s. I d. C. (con especial detalle en el período helenistico) y listado también manuscrito de "Obras helenísticas", presumiblemente tendientes al dictado de la conferencia inaugural "El helenístico y su influencia en el romanticismo europeo" el 23/10/1964 organizada por el "Ateneo Cultural Helénico Argentino".

Apuntes manuscritos sobre el arte en Grecia desde el s. VII a. C. al s. II d. C. y listado final de rasgos que el arte helenístico incorporaría al arte (entre los que se cuenta: "la fealdad, las deformaciones expresivas", resumiblemente tendientes al dictado de la conferencia "El Arte Helénistico precursor del Expresionismo" el 23/10/1970 organizada por el "Ateneo Cultural Helénico Argentino".

Apuntes manuscritos sobre el arte en Grecia desde el s. VII al s. I a. C., con un apéndice también manuscrito en dos versiones: primera versión y "pasada en limpio", intituladas, respectivamente: "Grecia esquema" y "Grecia esquema final"

Conferencia que partiendo de la revolución industrial y "la máquina", hace un veloz recorrido por los movimientos futurista, cubista, suprematista y neo plasticista, hasta llegar al cinetismo, el arte concreto y op-art.

Breve conferencia que recorre el desarrollo de la pintura argentina desde 1810 hasta la fecha de enunciación, señalando que recién alrededor de 1944 se subsanaría el permanente desfasaje temporal entre los movimientos artísticos en Europa y los locales, con énfasis en la "misión actualizadora" cumplida por la "generación martinfierrista".

Conferencia sobre el desarrollo de la pintura en Argentina desde el período precolombino hasta la aparición del post impresionismo, con mención y comentarios sobre algunas obras puntuales de sus principales representantes: "los precursores" (Emeric Essex Vidal, César Hipólito Bacle, Augusto Quinsac Monvoisin, Carlos E. Pellegrini, Carlos Morel y Prilidiano Pueyrredón), "los naturalistas" (Jorge Bermúdez, Antonio Alice), "los primeros impresionistas" (Eduardo Sívori), "los auténticos impresionistas" (Fernando Fader, Martín Malharro) y "los post impresionistas" (Ramón Silva, Walter de Navazio, Valentín Thibon de Libian y Víctor Pissarro). Sobre el cierre, se anuncia una segunda conferencia.