Escrito que comienza celebrando el paralelismo entre la evolución actual del arte argentino y la evolución de las artes plásticas en el resto del mundo, si bien Córdova se encarga de subrayar que esto no fue siempre así (y el papel que la cupo a la llamada generación martinfierrista en esta renovación y puesta al día). Descripción de las principales corrientes inventoras en Argentina y sus principales agentes: revista Arturo, arte concreto (con sus derivaciones, entre ellas el Movimiento "Madí"), el manchismo, los informalistas y los "cultores del arte otro".

Muy breves escritos biográficos sobre artistas plásticos del s. XVIII y s. XIX: Tomás Cabrera, José Salas, Angelo Campone, entre otros.

Breve escrito sobre el pintor rosarino Lucio Fontana, su trayectoria y su particular estilo, el "espacialismo".

Reseña altamente elogiosa sobre el salón organizado en la ciudad de La Plata con motivo de las Fiestas del Cincuentacentenario, del cual participan más de cuatroscientas obras, pertenecientes a 229 artistas plásticos argentinos, y que tuvo como Jurado de admisión y adquisiciones a Emilio Pettoruti, Mario A. Canale, Luis Falcini, Antonio Santamarina y Alberto Güiraldes. Análisis y/ o mención de algunas de las obras allí expuestas, firmadas por Ramón Gómez Cornet, Lino Enea Spilimbergo, Alfredo Guttero, Xul Solar, Carlos Giambiagi, Emilio Pettoruti, Miguel Carlos Victorica, Horacio Butler, Juan B. Tapia, Héctor Basaldúa y Antonio Sibellino.

Escrito sobre el dibujante húngaro radicado en la Argentina, Lajos Szalay. Semblanza de su vida y análisis de su obra.

Escrito sobre Emilio Pettoruti, con introducción donde Córdova Iturburu explicita su "devoción por el arte moderno". Reseña de las principales exhibiciones de Pettoruti hasta el momento. Reseña de su consagración en Francia, de la mano de Hélene Regis, dueña de la Galería Hautefeuille.

[Pasada en limpio de las conferencias sobre "El paisaje en la pintura argentina" intituladas "La visión documental del siglo XIX" y "La visión transfiguradora de nuestro tiempo", VER resumen de documentos 225 y 226]

Escrito sobre el informalismo y su desarrollo en la Argentina, con menciones a "las páginas anteriores de este libro", lo que permitiría inferir que se trata de un fragmento de un texto más extenso.

Cuadro sinóptico manuscrito a dos columnas que lista los principales rasgos del arte en Grecia desde el s. XII a. C. al s. I d. C. (con especial detalle en el período helenistico) y listado también manuscrito de "Obras helenísticas", presumiblemente tendientes al dictado de la conferencia inaugural "El helenístico y su influencia en el romanticismo europeo" el 23/10/1964 organizada por el "Ateneo Cultural Helénico Argentino".

Conferencia que gira sobre la cuestión si los escritores son "los más aptos para escribir sobre arte [plástico]", con breves ejemplos universales y foco en algunos escritores argentinos que se dedicaron exitosamente a teorizar y pensar el arte plástico local.