Escrito que contextualiza y reseña una selección de 62 imágenes que reflejan el cambiante rostro de la ciudad de Buenos Aires, desde su fundación en 1536 y a lo largo de todo el siglo XIX, realizadas tanto por individuos anónimos como por grabadores y pintores identificados.

Reseña de la exhibición "Más allá de la geometría" en el Instituto Di Tella. Córdova Iturburu discute el nombre dado a la muestra y hace un análisis matizado de la misma, con elogios y críticas.

Breve escrito sobre el pintor rosarino Lucio Fontana, su trayectoria y su particular estilo, el "espacialismo".

Reseña altamente elogiosa sobre el salón organizado en la ciudad de La Plata con motivo de las Fiestas del Cincuentacentenario, del cual participan más de cuatroscientas obras, pertenecientes a 229 artistas plásticos argentinos, y que tuvo como Jurado de admisión y adquisiciones a Emilio Pettoruti, Mario A. Canale, Luis Falcini, Antonio Santamarina y Alberto Güiraldes. Análisis y/ o mención de algunas de las obras allí expuestas, firmadas por Ramón Gómez Cornet, Lino Enea Spilimbergo, Alfredo Guttero, Xul Solar, Carlos Giambiagi, Emilio Pettoruti, Miguel Carlos Victorica, Horacio Butler, Juan B. Tapia, Héctor Basaldúa y Antonio Sibellino.

Escrito sobre el dibujante húngaro radicado en la Argentina, Lajos Szalay. Semblanza de su vida y análisis de su obra.

Escrito sobre Emilio Pettoruti, con introducción donde Córdova Iturburu explicita su "devoción por el arte moderno". Reseña de las principales exhibiciones de Pettoruti hasta el momento. Reseña de su consagración en Francia, de la mano de Hélene Regis, dueña de la Galería Hautefeuille.

Introducción que pretende fundamentar la hipótesis sostenida por diversos historiadores de que en el arte sería posible discernir la presencia de "dos espíritus o temperamentos dominantes": el clásico o el romántico. Córdova Ituruburu argumenta para colocar al pop-art dentro del segundo "temperamento".

Escrito sobre la relación existente entre el movimiento dadaísta y su influencia sobre el pop-art.

Escrito que comienza celebrando el paralelismo entre la evolución actual del arte argentino y la evolución de las artes plásticas en el resto del mundo, si bien Córdova se encarga de subrayar que esto no fue siempre así (y el papel que la cupo a la llamada generación martinfierrista en esta renovación y puesta al día). Descripción de las principales corrientes inventoras en Argentina y sus principales agentes: revista Arturo, arte concreto (con sus derivaciones, entre ellas el Movimiento "Madí"), el manchismo, los informalistas y los "cultores del arte otro".

Muy breves escritos biográficos sobre artistas plásticos del s. XVIII y s. XIX: Tomás Cabrera, José Salas, Angelo Campone, entre otros.