Escrito que comienza celebrando el paralelismo entre la evolución actual del arte argentino y la evolución de las artes plásticas en el resto del mundo, si bien Córdova se encarga de subrayar que esto no fue siempre así (y el papel que la cupo a la llamada generación martinfierrista en esta renovación y puesta al día). Descripción de las principales corrientes inventoras en Argentina y sus principales agentes: revista Arturo, arte concreto (con sus derivaciones, entre ellas el Movimiento "Madí"), el manchismo, los informalistas y los "cultores del arte otro".

Muy breves escritos biográficos sobre artistas plásticos del s. XVIII y s. XIX: Tomás Cabrera, José Salas, Angelo Campone, entre otros.

Escrito sobre Miguel Ángel, que contextualiza esta figura dentro del Renacimiento y su arte, apoyándose en el crítico de arte Giorgio Vasari, entre otros. Semblanza de su vida y análisis de su obra.

Seis breves textos sobre sendas exposiciones, entre las que se cuenta "La exactitud no es la verdad", muestra de dibujos de Henri Matisse organizada por la Alianza Francesa en la Salón Peuser.

Reseña matizada deun escrito biográfico de Alfredo Cahn sobre el escultor Stefan Erzia, presumiblemente antecedente de su libro publicado dos años despupes en Ediciones Culturales Argentinas, 1967.

Escrito sobre los orígenes del "arte de esencias y fisonomía geométricas" (o constructivismo), con eje en el grupo de artistas nucleados alrededor de la revista de número único Arturo, caracterizando dicha publicación periódica y dando noticias de las primeras exposiciones del grupo. Asimismo, sendas menciones a Emilio Pettoruti (el "precursor absoluto", según Córdova Iturburu) y Juan del Prete. Publicado el 20/03/1966 en el diario El Mundo.

[Pasada en limpio de las conferencias sobre "El paisaje en la pintura argentina" intituladas "La visión documental del siglo XIX" y "La visión transfiguradora de nuestro tiempo", VER resumen de documentos 225 y 226]

Escrito sobre el informalismo y su desarrollo en la Argentina, con menciones a "las páginas anteriores de este libro", lo que permitiría inferir que se trata de un fragmento de un texto más extenso.

Cuadro sinóptico manuscrito a dos columnas que lista los principales rasgos del arte en Grecia desde el s. XII a. C. al s. I d. C. (con especial detalle en el período helenistico) y listado también manuscrito de "Obras helenísticas", presumiblemente tendientes al dictado de la conferencia inaugural "El helenístico y su influencia en el romanticismo europeo" el 23/10/1964 organizada por el "Ateneo Cultural Helénico Argentino".

Conferencia que gira sobre la cuestión si los escritores son "los más aptos para escribir sobre arte [plástico]", con breves ejemplos universales y foco en algunos escritores argentinos que se dedicaron exitosamente a teorizar y pensar el arte plástico local.